这专题我们还是讲要素，色彩。
在作业的创作过程中，我们再次总结一下它的思维过程
一般人观察景物注意的是对象的属性: 这是什么，干吗用的，为什 么拍它。我们不纠缠在属性上，我们学的是从要素的角度出发，把山水、树木、人像、昆虫、房屋、静物等等都看成是一个或多个要素的组合，我们在镜头后对被摄物的分类不再 从属性角度，而是从抽象要素的角度来观察、营造画面。这个是难点，与一般学摄影的方式有着非常大的差异与区别。这主 题我们就专门表现色彩。
那画面怎样去经营呢，请朋友们永远记住:简洁。说是容易，做起来却较难。在自然界一个寻常景物你能把它简洁地搬上照片，这需要你有过硬的技术本领。
所 谓技术，包含了我们运用的一些技术手段，如光圈快门的组合、视点的方位、焦距景别的选择、光影的运用、后期的调整等等。技术不难，我们通过作业去提高、去体会。图 3.4.
5.6.
最后所谓形式美，这需要你的直觉，你自我感觉这方面欠缺，就多看看别人（尤其国外）的好作品，从中吸取营养。图5.6.
7.8.
为了容易掌握要素，一般可以先拍静态的景物。一个模特摆个甫士，人家布好灯，一帮人围着拍，雷同的很多，你自己真正的东西很少。大家在自然界寻找抽象要 素，各施各法，之后大家作业一摆，水平马上见高低，包括作者的观察力、技术、画面经营等。图7.8.
我再次希望大家一定要新做作业，思维先走，实拍在后，这才有意义。否则仅仅是碰巧成功而已。作业要认真，有些朋友说 学了之后连走路也满街在寻找要素，这非常好。平 时多做，觉得可以了再从中精选。网络学习不要太急于求成，除非这平台垮掉。作业尺寸长边400，不装裱，不 加字，不命名，每次作业1-2张。
03的图例并不全面，其实开头 的02作业回顾里，不少朋友的照片己带有强烈的色彩要素，而且很成功，大家可以作参考。
于抽象要素
80年代时我们常外出创作。有次与一位摄影大师带十多人外景实习／我也听了他在现场的讲课／他说:摄影要有摄 影眼／拍摄时要凭感觉／他说得很激动很投入／ 大家都被他感染了／可学员们一分散各自创作时／大家又空白一片:怎样才能有摄影眼、怎样才能有感觉／我听过很 多大师讲创作经验时都说感觉很重要／可初入门的听众却无法 感觉啊／那时候我就想／这样的教学方法行不通／不具体／那究竟怎样的教程或方法能让入门的初学者在最短的时间里掌握摄影艺术呢
1990年／我被邀去一个艺术学院摄影系 教摄影／半年的时间准备／我苦恼的是:编写怎样的一部摄影教程／我当时看了许许多多的摄影教科书／或从技术切入、或从构图切入／都不理想／没有一本我滿意
我花了半年 时间备课／最后定位:从抽象要素出发，培养学生的与众不同的观察能力，通过技术来简化画面，掌握构图。实践证明效果非常有效。
这次我在网络平台用以上类似方法，在没 有外景实习上课的前提下，这样教学行吗？我同样心中没数，不过朋友们的努力与认真鼓励了我，不管怎样，我们始终是在前进的。