低角度，靠近拍
生活中易被忽略的不完美常常会出现在我们的脚下，比如说一些落叶和杂草、生锈的铰链，以及剥落的墙皮，这些都是很好的拍摄主题。如果拍摄得当，其美丽的程度绝不会逊于盛开的玫瑰。不过，在拍摄这些主题时，我们需要放下身段，尝试使用低角度进行拍摄。
放大主体细节
如果你手中正巧有一枚微距镜头，那么你很幸运，只需用它就能得到我们想要的效果。否则我们就需要用好手中现有的镜头资源，了解镜头的最近对焦距离。如果既没有微距镜头，又没有具备近摄能力的镜头，我们还可以通过后期对照片进行适当裁剪的方式来突出照片中主体的细节，不过这就要求我们在前期拍摄时一定要保证图片的质量。记得我们的智能手机实际上也是一种很好的可以进行微距摄影的工具，它们通常都具备了近距离对焦的能力。
寻找对比
这里我们所强调的“对比”不仅仅指色调上的对比，而是照片中任何能够在视觉上产生对比观感的元素，例如物体材质的对比或是运动状态的对比。
上图中我们主要强调的就是材质上的对比，锈迹斑斑的金属与其龟裂的表面所形成的对比。不得不说材质真的是我们创造有趣画面的最好朋友，即便是看上去不甚美观，通过对比也能创造出乐趣。
引发深入思考
千万不要低估象征主义的强大力量。当我们看到一张并不美观却充满了荒凉感的照片时，我们本能地就会了解到这张照片是想要传达出一种孤独、寂寞或是被遗忘的感觉。最近几年，拍摄一些远离尘嚣的“遗世”似乎已经成为了一种新风潮，许多摄影师都喜欢深入到那些已经被人们所抛弃或遗忘的地点寻找拍摄素材，并希望在自己的照片中加入那些或神秘、或孤寂、或恐怖的感觉。与此相反的是，当我们看到描绘一朵小花在一片瓦砾中绽放的照片时，我们又会感觉到希望。因此，我们要学会利用“象征”这种工具，来增强照片的力量。
不要忘记摄影的终极神器——光
光线更够让原本平凡的事物焕然一新，学会利用光线永远都是每一位想要成为摄影师的人的必修课。当我们发现并准备拍摄一个物体时，在进行构图前先绕着它的周围走上几圈，仔细观察不同位置的光线变化，看看是否有一束光线倾泻而下，正好打在被摄物身上，或者看看是否有机会借由“丁达尔效应”拍摄下上帝之光。大部分时候我们都会强调拍摄的黄金时间段，也就是日出时分或日落时分。但是，即便是在正午进行拍摄，我们仍然可以借由阳光所创造的出的阴影来拍摄出很有意思的照片。
最后，你也许会发现通过专注于在那些杂草和排水沟间寻找有趣的拍摄主题，这种方式也将会令我们在拍摄其他题材的摄影作品时受益。如果我们平常只是关注那些外表美丽并且完美的时刻或事物的话，我们将会错过很多精彩的瞬间。下次当你在拍摄婚礼或是孩子的生日聚会时。即便是遇到一些计划外的情况或是不完美的瞬间，我们也能够从容应对然后拍摄更好的作品。而这些作品反而会成为亲朋好友日后议论的焦点，并被人们记上好几年。