人们将照相机形容为“画笔”，把光线比喻为“颜料”，摄影者就是在利用光线绘制图片，就像画家仔细挑选他的颜料一般，摄影者也应该懂得选择光线。一旦我们在摄影创作中学会了选择光线，并且能够随心所欲地运用光线，你将拥有人世间最丰富的颜料，发挥你的想象力，在光影的世界中描绘人生。
在各种光线效果下，逆光无疑是最令人捉摸不透，也是最难以把握的光线，这种高反差的光线既简单又具有表现力，也因此成为摄影师最推崇的光线。在光的世界中，除了逆光以外，光线还有许多不同的表现形式，诸如顺光、测光、反光、透射光、天空光、区域光、折射光等等，当然这仅仅是自然光中的一部分，还不包括繁杂的人工光线。
可以讲，光是摄影创作的灵魂，如果没有光，摄影又从何谈起？一旦你拿起照相机进入到创作阶段，就意味着你进入了光的领域。事实上，作为摄影师，这辈子最主要的精力都是在琢磨光线。
透射光的艺术效果
无论走在首都哈拉雷的繁华大街上，还是在乡间僻壤的小路上，都会看到妇女们头顶物品匆匆走过的身影。她们头顶的物品可谓五花八门，最常见的有编织袋、麻包和水桶，哪些身穿筒裙的非洲妇女，头顶彩色的编织袋，身上再背一个小娃娃，婀娜多姿的身影让那些职业模特看了也会赞叹。
我在津巴布韦的那段日子里，脑子里一直在琢磨采用什么手法，将这一普通的生活场景艺术化。直到某一天清晨，在一个叫不上名字的小镇，我发现了一片茂密的树林，清晨的阳光透过晨雾洒向大地，那种感觉就好像是一个临时搭建的舞台布景，据有非常强烈的艺术感染力。这是一个十分难得的机会，可惜现场没有人，我决定采取“守株待兔”的笨办法，在等待中伺机抓拍。
公路上远远地走来两位头顶纸箱的妇女，我将自己隐身到一棵大树的后面，用长焦距镜头拍下了这幅非洲妇女日常的生活画面。
在拍摄之前，我也曾经考虑过使用广角镜头，并靠近“布景”实地比较了一番，最终还是确定用长焦镜头远吊。因为广角镜头距离景物太近，光线被分散了，光洒的效果就逊色很多，也会使被摄者感到紧张，甚至会躲避镜头；而长焦距镜头压缩了场景，突出了空气透视感，强化了光洒人间的效果，使一个看起来极为普通的生活场景艺术化。
2006年4月13日早晨约6时，摄于津巴布韦。
尼康F100相机，NIKKOR 80-200mm 1:2.8 ED镜头，柯达EB-3反转片，平均测光：-1EV, AV-F8 1/125s。