5．色彩和曝光是互为影响的二个重要因素，也是冰雕摄影成功与否的最后一系。冰雕即然是色和光的结合，冰灯的色彩除了冰本身反射的光谱之外，还要与各种人造光结合，从普通的钨丝白炽灯到石英灯、碘钨灯、霓虹灯、聚光灯，以及带有各种颜色的色灯，总之人们能想到的波长不等、色彩各异、强弱悬殊的光可谓应有尽有，给作品造成了强烈或和谐、艳丽或淡雅、逼真或夸张的复杂效果。这些互相制约又互为补偿的光，为拍摄彩色照片提供了创作的机会，但难在“正确曝光”。这里所说的“正确曝光’’，就是要确定最能突出主题的主要先的亮度和色彩的饱和度，以此为据进行测光，不然看到的美景和拍出的照片有时会面目皆非。
拍摄冰雕，使用彩色反转片（灯光型），效果较为真切，但也有用日光型彩色反转片拍得的佳作，那是用闪光灯作补助，使色温相宜的光投射到主体上、或打出适宜的轮廓的结果。彩色负片刚无所顾忌，因为在后期制作中可以得到补偿。对胶片感光度的选择，当然要尽量用快片，没条件的带上三脚架用普通胶片也可同样获得成功。闪光灯最好用来作“透射光”或轮廓光的光源，因为它的高亮度和高色温会加强冰的质感。分灯应配以“感应器”，这样轻机动灵活。闪光灯切忌打过强的正面光，以免冲淡色彩效果。 关于背景的选择和处理，同拍摄其它题材一样，要特别注意避免由于贪大求全和杂乱无章，背景的亮度和颜色要尽量与所表现的主题有所区别，一般以暗淡、素雅为宜，起到陪衬作用。
其次是拍摄冰灯的手法。一种是忠实于冰灯作品本来的艺术风格，就是经过对作品的观察，利用现场的光线和环境，进行不加修饰的“硬拍”；一种是调动一切艺术创作手段，进行“再加工”“再创作”，如按照自己的意图重新布置灯光、色彩，多次曝光，合成利用各种附加镜造成“星光”、“多影像”等等。我是主张“硬拍”的顽固者，其想法有三，一是不失作品的风韵，二是不违历史的真实，三是在观察和选择上下功夫。但后者因不受其“真实”的束缚有更大的自由性，并可获得更为优美动人的佳作，也是当今拍摄冰雕的一大进步。
我想二者各有其长，各立其说吧。